水粉画作品欣赏，告诉你如何画好水粉画！

　　画画本身是将自身的感受和理解表现在画作中的过程，所以一幅画中可以看出作者的想法和观念，作者在绘画之前也需要去认真观察绘画对象。下面小编为大家整理一组优秀的水粉画作品。

　　先整体后局部：

整体和局部的关系是我们每个学画者都会遇到的。解决这个问题的关键在于学生观察能力的提高和学生表现能力的提高上，使学生明白局部的色彩关系或明暗关系层次需要在一个整体的调子框架下才能发挥它对画面调节的作用。不然画面会非常容易琐碎,在构成上也会比较混乱。所以起初一定要给学生灌输整体把握画面的作画理念。”

先造型后色彩:

古人讲得好 :形散神灭。针对考生画色彩时只重颜色、不重造型这种现象,我反复强调形体的重要性。在具体的起稿过程中需要学生用铅笔准确的画出静物的造型透视比例及构图。

　　先湿画后干画:

湿 画法类似水彩画法。在起稿时很容易铺出大块的色彩关系使画面整体统一,而且可以缩短铺整体色调的时间从而为以后的深入刻画做好充分的准备,由于在应用湿画法的过程中水的成分比较多所以暗部的色调会更加的透明，虚 实关系也更加的强烈，有时候出现-些表现性很强的局部时完全可以保留下来。

　　先客观后主观:

每个同学的色彩感觉是不同的。有的敏感,有的比较迟钝，但这些都不妨碍水粉画训练。

先大笔后小笔:

先用大笔可以使画面整体统一, 特别适合在整体铺色起稿阶段使用。

　　上面这组水粉画作品描绘比较细腻，任何美术培训学校的水粉画教学都应该从学生的角度出发，培养他们绘画技法的同时还应该增强他们艺术修养和观察能力，这样才能培养出优秀的画手。